國立臺灣藝術大學推廣教育中心

當代表演藝術面向多元，應用廣泛，有以個人創作為導向，也有為市場或業主客製規劃者，跨越領域、國際、與場域，為製作規劃實務帶來巨大挑戰。因此「表演製作與規劃」課程將處理全球化、科技化在表演製作上牽動的美學議題，融入組織、管理、行銷、溝通等管理知識體系，並對國內外相關表演製作進行案例研析，理論與實務練習同步並重。期能為表演藝術專業工作者，循序漸進演練表演製作與規劃實務，進一步奠定處理經營管理議題基本守則。

1.學生能夠分析如何改變表演藝術的創作過程與製作方式，並能探索這些變化如何影響藝術表現、觀眾體驗及市場需求。
評量指標：學生能在小組討論或報告中，探討並舉出具體的國內表演團隊案例，分析在當代表演製作中的應用。
2.掌握表演製作與規劃的跨領域協作與管理技巧
學習目標：學生能夠理解表演製作過程中的各個管理層面，包括組織、溝通、行銷、預算控制等，並能實踐如何在跨領域團隊中協作與領導。
評量指標：學生能撰寫並展示一個完整的表演製作規劃方案，涵蓋時間管理、預算編制、團隊協作和市場行銷策略。
3. 分析不同的表演製作案例
學習目標：學生能夠分析國內成功與失敗的表演製作案例，從中提取有效的策略與經驗，並能對不同文化背景和市場需求做出具體分析。
評量指標：學生能以案例研究的方式，撰寫一篇分析報告，總結案例中的關鍵因素，如藝術表現、觀眾互動和商業成功。
4. 結合理論與實務進行表演製作的實操演練
學習目標：學生能夠將學到的理論知識應用於實際的表演製作中，透過模擬和實地操作，掌握從構思到執行的整體流程。
評量指標：學生能夠參與並展示一個表演製作的實務項目，從概念發展、場景設計到排練與演出管理，過程中能有效應用課堂所學的管理和創意策略。
5. 掌握表演藝術經營管理的基本原則與守則
學習目標：學生能夠理解表演藝術經營中的基本守則與行業規範，並能在未來的工作中遵循這些原則來提升工作效率和藝術水準。
評量指標：學生能撰寫一份表演製作與規劃的經營策略報告，內容包括風險管理及文化影響評估。

1.出席率40
2.上課態度40
3.小組報告表現20